◇조명

조명은 무대의 상황 설명(계절, 시간, 분위기) 시간의 경과. 무대공간의 전환을 표현한다.

연기자는 조명의 위치와 조명의 방향 등도 기억을 해야 할 필요가 있다.

◇음악과 효과

극적 분위기를 살리는데 사용되고 있고 무대 장면 전환시에 극적 효과를 높여주고 있다.

--무대에서의 역할

(1) 배우의 감정 표현을 도와준다.

(2) 긴장과 서스펜스를 자아낸다.

(3) 시대 표현이나 극적 분위기를 만든다.

(4) 중요한 순간이나 클라이막스의 구축을 도와준다.

(5) 관객을 사실적인 세계에서 환상의 세계로 인도한다.

(6) 장면 전환을 자연스럽게 만든다.

(7) 무대 장치 전환 시간을 메우고 전환에 따르는 소음을 줄여준다.

(8) 시간의 경과를 나타낸다.

◇분장

목적 : 작품이 요구하는 내용 성격(시대적, 자연적, 연령, 지위, 직업, 재산)을 시각적으로

표현 묘사하는데 있다.

◇연기자의 자세

(1) 연기자가 되려고 한 번 마음먹은 이상 끝까지 예도정신(藝道精神) 연마할 결심으로 임한다.

(2) 광적인 열정과 정렬과 강한 의지가 있어야 한다.

(3) 전심전력으로 연습에 골몰한다.

(4) 어떤 곤경에 처하여도 예도정신(藝道精神)을 지속하여야 한다.

(5) 자기 연기에 자신감과 자만감에 빠져선 안 된다.

(6) 자기 나름대로의 이론에 빠져서는 안 된다.

(7) 다른 사람의 말을 존중할 줄 알고 상의를 한다.

(8) 자기의 결점을 고치는데 적극적으로 노력한다.

(9) 인기스타가 아닌 진실한 연기자가 되려고 노력을 해야 한다.

(10) 연기는 동심의 세계에서 소박한 마음으로 하는 것이 발전이 빠르다.

(11) 연습시 가지고 있는 최고의 에너지로 진실 된 열정으로 최선을 다한다.

(12) 발성, 발음, 호흡, 신체훈련 등 기초 훈련을 철저히 번복하여 훈련을 한다.

(13) 아름답고 부드러운 몸매를 위해 째즈댄스, 무용, 수영등 다양한 신체훈련에 최선을 다한다.

(14) 자기의 버릇을 그대로 가지고 무대에 오른다면 그것은 연기라고 할 수가 없다.

자기의 습성과 버릇이 그 역할에 적합하다 하더라도 재창조하여야 한다.

자기의 버릇을 그대로 가지고 무대에 오른다면 연기의 실패자가 될 것이다.